《求救的人们》最新的地方是它只有很少的戏是在厂棚里拍摄的，电影中百分之九十的镜都是实地取景，里面的演员除了主要演员之外，都是码上的群众演员，服装方面也一改过去那华丽的服装，而直接从码上的工人那里收购，到了对现实的原生态反应。

    这些电影理念，大分来自于历史上的新现实主义（《求救的人们》后来被新现实主义电影奉为源，也是因为这个原因。），还有一些采用了格里尔逊的纪录片手法，让镜显得异常真实，极染力。

    我所的这些修改，不但让斯登堡和斯勒（他没事所以也搭个帮手）佩服得五投地，更是让格里菲斯慨万千，老一见到我就抱着脑袋说自己老了，落伍了。

    比起《戒》，这电影的展速度不是很快，但是因为我、格里菲斯、斯登堡、斯勒的雕细琢，加上的摄影、表演，使得这电影比起戒来，要致一些。

    如果把《戒》比喻成一个变化多姿暧mei多义的梦的话，那么《求救的人们》就是一副致微的写实画，无论是风格，还是手法，两电影都截然不同。

    拍电影的这段时间，托斯版公司告诉我《蒙太奇论》卖得很好，已经翻译成德语、法语、俄语、斯拉夫语等各个语全世界发行，在我的烈要求之，他们答应增添汉语译本。

    十一月初的时候，法国蒙公司的销售经理来到梦工厂，和我商量把《戒》带到欧洲上映，我欣然应允。11月8日这天，《戒》在蒙公司的旗的影院里放映，在欧洲引起观影狂，影片虽然表现的是国人的故事，但是受到了欧洲人的极大迎，不仅对观众带来的崭新的观影习惯，更对欧洲的电影工作者和电影理论家产生了远的影响。

    这个时候的欧洲电影界，正是先锋派电影运动风起云涌的时代，大量的年轻的电影工作者力图突破原有的电影叙述模式和电影语言手法而创造一崭新的表达方式，所以对于《戒》中的创新之推崇备至，印象主义电影派中的导演像杜拉克、泼斯坦、莱埃等人联合在杂志上发表文章，声称《戒》是印象主义电影的创作标准，对它行了度了评价。

    而在德国，表现主义电影派则更关注《戒》中对于人本的挖掘和有关心理问题的探讨，一代电影大师茂瑙在观看《戒》的时候站起来向他的电影界朋友们呼吁将这电影放到教堂里去，他称《戒》是迄今为止“最伟大的电影”，“它代表着迄今以来电影艺术的最峰。”