幸好，钟应看了厉劲秋的茫然，解释：“这诗描写了死人开说话，请求乌鸦吃了自己的腐替自己哭嚎的场景。原诗仍是没有绕开古时候的忠君国，可沈先生重谱之后，变为了他对前线战事的一腔悲愤。”

    “日本人发起的是不义之战，我们打的是保家卫国之战。”

    “奈何敌我悬殊，抗日将士死状凄苦，无人收尸，唯有乌鸦撕啄腐，替战士们发喑哑悲鸣，控诉侵华战争的罪恶与侵略者的无耻……”

    厉劲秋不懂汉乐府，他却懂音乐人。

    钟应简单几句话，他都可以想象一位着衫、抚琴弦的古琴演奏者，心中如何为抗日亡魂悲痛。

    “沈先生是烈士。”他肯定的说。

    钟应笑着看他，手指拨着不存在的琴弦，声音平静又低沉的纠正了厉劲秋。

    “沈先生不是烈士，可他算得上是志士、义士。哪怕在他闭门研究汉乐府曲谱时候，也常常听着远方传来的战争消息，为国家的未来担心。”

    钟应想起那些日记，不仅仅记录着沈聆研究乐谱的心得，更多的是对前线战况的焦虑忧愁。

    胜时喜，败时哀。

    大悲大喜之间，沈先生终于参悟了千年乐府的真谛，找到了遗音雅社成立之后，最为烈的存在目的。

    “沈先生动员遗音雅社首演募捐的时候，演奏家们都是益求的完人，表示不希望没准备好，就匆忙登台，留遗憾。”

    “可是沈先生说，前线如此危难，我们不站来，谁又知明天还有没有命去研究更完的乐府曲谱，去准备更好的演。”

    “不如今天站来，发属于自己的声音，死而无憾。”

    钟应想到纸张上记录的只言片语，都能受到音乐人的顾虑。

    即使是沈先生，在演之前，也忐忑的提笔写：

    “明日若是了，过错在我，只盼祖师爷开，知晓我们一心赤忱，护我们演顺利。”

    他们是肩不能扛、手不能提的文人，却不是蜷缩苟且的懦夫。

    1937年的首演，十三弦筑准备不足，并未登场，算不得完完全全的千年遗音。

    可是他们依然募集了大量资，送去前线，缓解了一些后勤压力，更定了清泠湖众人支持抗战直至胜利的信念。

    于是，遗音雅社的演一直定期举办，全国各地的富商权贵都闻讯而来。

    直到清泠湖沦陷，他们才停了舞台上的演奏。

    厉劲秋安静听完，忽然觉得沉重得慌。

    音乐与战争、音乐与命运始终纠缠。

    沈先生拒绝为日军奏响音乐，决定了遗音雅社惨烈的命运，让他有些难以呼。

    “当时遗音雅社，为什么不给日本人表演？”

    厉劲秋不能理解，思考方式充满了浪漫主义的愤慨。