从金、元至本朝，从题跋就能看，众人对此画的作者、创作过程和时间皆有疑问和考据。

    本朝第一个题跋的人叫吴宽，朱翊钧看一名字就能说他的生平：“他是成化八年的状元，也是弘治皇帝为皇太时的老师。”

    吴宽提一个疑问：如今宋徽宗的《宣和画谱》完好的保存，里面记录了他收藏的两千七百余副画作。以《清明上河图》作者张择端这样的本事，《宣和画谱》却未有记载，实在令人生疑。

    接来就是刚才徐渭提到的“李阁老”，正是弘治、正德两朝阁辅臣，也是当时的文坛领袖李东，大明第二个谥号“文正”的文臣，传世作品数量惊人，传奇事迹能著一本书。

    李东先后两次题跋，时隔三十年，第二次题跋，足有八百余字，其中写：“所谓人与者，其多至不可指数，而笔势简劲，意态生动，隐见之殊形，向背之相准，不见其错误改窜之迹，殆杜少陵所谓毫发无遗憾者。非蚤作夜思，日累岁积不能到，其亦可谓难已。”

    朱翊钧也从题跋中发现了一些趣事，前面有一个署名李祁的题跋，是李东的五世祖。吴宽和李东都是在同一人手中见过此画，后来此画又到了李东手中。

    最后一个题跋的人叫陆完，他回答了吴宽的疑问：《宣和画谱》之所以没有收录张择端的作品，就像《宣和书谱》没有收录苏轼和黄的作品一样——得罪了蔡

    京。

    这一年是嘉靖三年，从此以后，《清明上河图》再没有新的题跋，如何紫禁城，成为皇帝私库中，众多落灰藏品之一，不得而知。

    一路看来，朱翊钧也渐渐会到徐渭所说，钤印和题跋对于作品的影响。

    《清明上河图》固然珍稀，宋徽宗的瘦金和双龙小印亦是锦上添，提升了作品的价值。

    更重要的是，从这些钤印和题跋中，作品达数百年的变迁都有迹可循。

    这些都只是前提要，看完了题跋，朱翊钧才开始欣赏画作本。

    二丈的画卷中，张择端以散透视构图法，生动描绘东京汴梁的景致，各人，、车轿、船只，房屋、石桥、城楼，甚至皇。笔势简劲，意态生动，隐见之殊形，向背之相准，不见其错误改窜之迹。

    朱翊钧一一看过来，从郊外小溪旁的骆驼队到商船云集的汴河，从车龙的街，到鳞次栉比的茶坊、酒肆，从最普通的市井百姓，到着官服的文武大臣……

    他一边看，一边挪动脚步，不知不觉跟人撞了一，抬一看，是冯保，小家伙立刻凑个脑袋过去：“大伴，你在看什么？”

    冯保冯保指给他看：“金明池。”

    朱翊钧定睛看去，那是一开阔的域，亭台楼阁都建在上，重殿玉宇，宝阁飞檐。池中还有许多船只，仔细看来，除了画舫龙舟，竟还有战船，朱翊钧看得颇为新奇：“我以为这是皇家园林，竟还有战船。”

    金明池正是宋朝的皇家园林，也成西池，与大明的西苑类似。