一分，其他包括游戏、影视、广告行业，也都有客。画师最主要的，就是据客的需求，对相关容行辅助的容表达。当然，我自己也会画集、画册，办画展，会有完全表达我自己想法的作品。”

    宽好奇：“现在各ai作画都越来越厉害了，之前有很多针对某一类型或某一位画家的作品训练来的ai，制作的画作，连一些大师都分不来是原作者画的还是机画的。ai对你们的行业，会有冲击吗？”

    “对我们行业的话……倒是冲击不大。”叶筱楠笑，“就像咱们刚刚讨论的，现在人工比机贵多了，容创作行业更是如此。对画来说，首先得是‘人’画的，然后才会考虑画工、创意、对容的表达这些东西。就像现在有很多恋ai、伴侣ai，虽然单凭语音聊天很多人都很难分辨是不是人，但只要跟你说对方是ai不是人，那觉立刻差了很多。所以哪怕现在电绘画设备那么先了，我们还是要用最原始的方式画画，每一个作品去，都必须要有‘实原稿’。有些新行的画师，甚至还要提供绘画的全程记录视频。”

    宽恍然：“也是，还是人和人的思想更能产生共鸣，人的作品才能是艺术，ai的作品只能是产品。”

    叶筱楠说：“不过我之前倒是听说，有个画师就是通过你说的那ai作图，然后自己再用笔临摹，结果他用的是免费版的件，件制作者会在每幅画里暗藏自己的签名，他没发现，把那签名也照着临摹去了。”

    宽建议：“单纯照着ai的图来抄，那肯定就莫得画师的灵魂了，但如果用来辅助的话，应该也能提效率，节省时间。比如照着你的思路和简单的底稿来填充，完善细节，让你提前看到这个思路的结果是不是符合预期，避免完全画来后才觉不满意，付太多的沉没成本，也能够尝试更多的创作思路。就像工程师的eda件一样，用来创作比较复杂和大型的画作时，应该会有帮助。”

    叶筱楠听得笑起来：“你这还真是理科男的思维啊。”

    “哈哈，没办法，习惯了，说的话太外行。”

    “你说的可不外行，本来就是你的领域啊。”叶筱楠说：“不过，我的画个人风格比较，估计那些ai件模拟不我预计的效果。”

    “可以据你过往的画作来训练，如果你的画作够多，并且风格都趋近统一的话，有一个大概基础的效果应该是没问题的，反正只是帮助找到构思方向，不是用来代替创作。唔，说的我对这个也有些兴趣了，回你要是需要的话，我可以试着帮你个辅助工，说不定以后我们可以合作军艺术设计工界。”

    就着这个切，宽和叶筱楠的谈兴都被激发了来，话题也开始发散，两人甚至都不太注意吃的菜是什么味了。

    宽讲早年求学时的趣事，从业以来环境变化带来的几次理念冲击的适应和挣扎。

    叶筱楠给他看透纳的浪漫主义风景画，看德拉克洛瓦为《浮士德》创作的石版画画，看康定斯基以奔放线条和彩绘制的表现主义画作，看柯克西卡那只靠黑廓线平涂的、极创造的《老实人》，教他怎么欣赏表现主义的画作，怎么分辨桥派和蓝骑士，东西方画风格的区别，又给他科普刘松年、顾恺之等画家的风格，《洛神赋图》、《女史箴图》的细节。

    吃完饭，已经快九了，在门分别上了自动驾驶的电动租车后，宽立刻将智能表投屏到车后座前的平板行作。