理。”

    “如果事事都要合合理，那我也不站在这儿了。”

    “什么意思？”

    “先生，难您觉得，一个贫民区穷小成为剧作家，这是很合合理的一桩事吗？”

    “唔……”

    “试试吧！既然咱们圈里找不到合适的人，为什么不试试圈外人呢？”

    阿尔很急切地想要说服他。

    也许在米尔森先生看来，让一个大众行圈中的摇明星跑来唱音乐剧是很奇怪的一件事。

    摇明星的气质太现代、太行了，搭“虽发源于古典歌剧，但随时代变迁，为迎合观众喜好，已经添加了歌舞表演，可仍颇古典韵味的唱腔和舞蹈”的音乐剧，这似乎有儿像是给汽车装了四个不的，一定会格格不的。

    但有着上辈记忆的阿尔却知，观众是绝对可以接受这艺术形式。

    事实上，音乐剧的世界远比任何一个人所能想象的都要包容得多。

    在后来，当好莱坞的电影和电视越来越发展壮大，开始疯狂冲击百老汇，挤占演艺市场的时候，无数先锋剧作家和戏剧制作人开始了穷则思变的不断创新，芭、、黑人爵士、华尔兹、说唱……乃至摇、电乐，只要能想到，它无所不容，无所不包！

    于是，数不尽的崭新元素带着无与比的清新活力和旺盛生命力，被一气地注其中，生生开辟一个崭新世界，从而让音乐剧彻底凤凰涅槃、浴火重生。

    在那个时期，跨界表演本就不是什么新鲜事了。

    行歌手、电影电视演员，哪怕脱秀主持人呢，只要他们想，且愿意功夫，跑到百老汇舞台上来过戏瘾的，真是屡见不鲜。

    想到这里，阿尔又有了一个新创意。

    既然有上辈的记忆证明摇音乐剧是能够获得成功的，那为什么不脆大胆地在这剧中也尝试着加一儿摇元素？说不定，摇音乐叛逆和对社会的反抗意识，正适合自己的这《好之徒》呢！

    但他现在不敢直接说来。

    选一个摇明星当男演员就算了，还要在剧里搞摇唱法，米尔森先生只怕要当场吓死。